Chuyến thăm độc quyền trong khu bảo tồn tượng thạch cao nghệ thuật của Thành phố Paris

Dưới sự cảnh giác của các đội Bảo tồn các tác phẩm nghệ thuật tôn giáo và dân sự ( Coarc ), Thành phố Paris đã lưu trữ hàng hóa quý giá từ năm 1975: hơn 1.000 tác phẩm điêu khắc từ các đường phố của thủ đô, một nhỏ di sản của ông, phong phú trong khoảng 40.000 tác phẩm nghệ thuật từ những nơi thờ cúng và không gian công cộng.

Trong khu bảo tồn này, nơi có thể kiểm kê, nghiên cứu và khôi phục di sản này, người ta đã ngạc nhiên giữa các bức tượng bằng đá, đá cẩm thạch, đồng, khuôn và mô hình của chúng bằng tượng thạch cao nghệ thuật.

Tác phẩm điêu khắc mượn cho bảo tàng theo yêu cầu

Ở lối đi trung tâm, một hình bóng tiến lên chống lại ánh sáng. Anne-Charlotte Cathelineau, một trong bốn người phụ trách theo dõi nơi này, mở cửa cho chúng tôi độc quyền. Tại đây, các vị vua dạy dỗ những người cày thuê, hình nộm của những nhân vật có thật tán tỉnh những anh hùng hư cấu. Ở phía dưới, một tác phẩm điêu khắc cao ba mét thống trị đám đông các bức tượng. Đây là cảnh thần thoại "Trận chiến của một con sư tử và một vài nhân mã" mà nghệ sĩ Auguste Seysses (1862-1946) đã quyên góp cho thành phố vào năm 1920.

Xa hơn một chút, các hộp nhựa màu xanh chứa 200 bản phác thảo của các bức tượng trang trí mặt tiền của Hôtel de Ville ở Paris. Bên cạnh, hai tác phẩm điêu khắc của Danton, biểu tượng của Cách mạng Pháp, là sự bối rối. Không có gì giống với tượng đài dưới chân thường tập hợp những người yêu thích phim, nơi của Odeon (thứ 6). Điều này là do hai mô hình này, được thực hiện như một phần của lệnh gọi cho các dự án, đã không được giữ lại. Vâng, Coarc cũng theo dõi các sáng tạo bị hủy bỏ.

Hơn nữa, cái nhìn chằm chằm vào "Ngư dân mang lại trong lưới của mình cái đầu của Orpheus" của Léon-Eugène Longepied (1849-1888). Không có lớp thạch cao nguyên bản này, viên đá cẩm thạch ngự trị trên khu vườn Ranelagh (thứ 16) không bao giờ có thể lấy lại được diện mạo ban đầu. Bị hư hại, Orpheus lyre, yếu tố thiết yếu trong tác phẩm, đã được phục hồi vào năm 2017 nhờ một chiến dịch phục hồi do Coarc lãnh đạo. Bởi vì tòa nhà này không chỉ là một khoản tiền gửi. Nó cũng có một trung tâm tài liệu và cho mượn các tác phẩm điêu khắc của mình cho các bảo tàng yêu cầu nó. Hai mươi mảnh vừa mới gia nhập các phòng của Petit Palais trong mười năm .

Phóng to ba tác phẩm thần thoại:

Bản sao nhiều nhất: "Hương vị Suzanne", bởi Alix Marquet

(Ambroise Tézenas cho Tuần lễ Paris kết thúc)

Người phụ nữ trẻ này được điêu khắc bằng chân trong một vòng xoắn gợi cảm không ai khác chính là Suzanne, một nhân vật trong Kinh thánh đã trở thành một trong những người tắm nổi tiếng nhất trong lịch sử nghệ thuật. Bức tượng của ông có bốn phiên bản, tất cả đều tại mỏ Coarc. Thạch cao nguyên bản của người Pháp Alix Marquet (1875-1939), từ năm 1927, đã sinh ra một bản in bằng đá, lộ ra từ lâu trên một trong những bãi cỏ của Champ-de-Mars.

Nạn nhân của một tai nạn trong khi làm việc trên trang web, bản sao này đã được khôi phục một lần, vào năm 1994. Quay trở lại kho hàng năm năm sau đó, để làm sạch hoàn toàn. Nhân dịp hoạt động này là một tiên nghiệm vô hại, các nhà phục chế đã phát hiện ra một vết nứt làm tổn hại đến sự ổn định của công việc. Nó đã được quyết định không gửi nó trở lại chân tháp Eiffel.

Năm 2001, một thử nghiệm tượng thạch cao nghệ thuật mới đã được đưa vào Hội thảo Đúc Bảo tàng Quốc gia, sau đó được lưu trữ tại Coarc. Loại bản sao này nhằm hạn chế việc sử dụng thạch cao ban đầu, do đó bảo vệ nó khỏi bị mài mòn. Cuối cùng, một bản in bằng đồng (màu xanh lam, ở phía trước), mảnh thứ tư và cuối cùng của câu đố, được thực hiện từ năm 2002 đến 2003 bởi nhà đúc Blanchet-Landowski, đã tham gia cùng ba Suzanne khác.

Lâu đời nhất: "Henri IV", bởi Pierre de Franqueville

(Ambroise Tézenas cho Tuần lễ Paris kết thúc)

Trông thật tuyệt, Vua Henry IV (1553-1610) từ độ cao 1,85 mét! Nhà điêu khắc người Pháp Pierre de Franqueville (1548-1615) đại diện cho anh ta trong bộ áo giáp, và lớn hơn cả cuộc sống. Thạch cao này là một ngoại lệ đối với trung tâm tiền gửi, bởi vì phần lớn các đồng tiền được bảo vệ bởi ngày Coarc từ Cộng hòa thứ ba (1870-1940).

Được định sẵn cho Phòng trưng bày Lịch sử Versailles, nó được đúc vào năm 1837, theo yêu cầu của Vua Pháp, Louis-Philippe, bởi một Jacquet nào đó, sau bản gốc bằng đá cẩm thạch năm 1605 được ủy quyền cho Franqueville bởi Marie de Medici, vợ của Henry IV.

Sau chuyến viếng thăm bảo tàng Louvre, sau đó đến Bảo tàng Di tích Pháp, được tạo ra vào năm 1789, bản gốc đã được gửi đến lâu đài Pau vào năm 1819 bởi Louis XVIII, hậu duệ của Henry IV. Chúng ta vẫn có thể nhìn thấy nó.

Kháng chiến nhất: "Condorcet" của Jacques Perrin

(Ambroise Tézenas cho ngày cuối tuần ở Paris, Gilles Targat / Ảnh 12)

Cái thùng gỗ lớn này sẽ không bao giờ được mở ra kể từ khi anh đến kho. Nó chứa cái gì? Mô hình thạch cao, của cơ sở sản xuất tượng thạch cao Paris ban đầu đại diện cho nhà toán học, triết gia và chính trị gia người Pháp Nicolas de Condorcet (1743-1794). Năm 19 tuổi, Quai de Conti, phiên bản bằng đồng của nó được khánh thành vào năm 1894, gần khách sạn de la Monnaie, nơi Condorcet là Tổng thanh tra, và Viện nghiên cứu Pháp, nơi ông là thành viên.

Công trình này đã bị phá hủy trong Chiến tranh thế giới thứ hai vì luật tháng 10 năm 1941 yêu cầu các kim loại của các bức tượng có trong không gian công cộng phải được phục hồi. Nó đã bị tan chảy một lần nữa, và được thay thế vào vị trí của nó, vào năm 1991, như là một phần của lễ kỷ niệm trăm năm của Cách mạng Pháp.

Tất cả các tác phẩm điêu khắc biến mất dưới chế độ Vichy (1940-1944) đều không may mắn như vậy. "La Vanneuse" của Théophile Barrau, trong đó Coarc cũng giữ thạch cao ban đầu, vẫn chưa được sao chép và trở lại Quảng trường Saint-Bernard, nơi cô ban đầu được lên ngôi.